由微電影協會祕書長賴麗雪與奧森鄧皓元Vincent導演聯手主持。本集邀請到曾獲金鐘剪輯獎的高鳴晟分享他的逐格研究x剪輯的修煉囉!
教科書控的教學相長
曾獲得金鐘獎最佳剪輯獎的剪輯師,高鳴晟笑著說:「第一次的講座邀約,其實只是想去吃雞肉飯而已,就去了,結果後來發現教學的感覺很好。」後來阿晟更發現,講座能夠讓他把學習的快樂分享出去。
阿晟熱愛學習,但每一次工作久了會疲憊,學習動力降低,導致不開心。然而在持續帶領各式各樣的講座中,每一次講座,都等同逼迫他去學習,而且越逼越開心。每一次的分享,都很像複習所學。「後來當你比較能跟學生互動的時候,學生能夠回饋給你的更多。」阿晟說:「你雖然在分享,但他們也會跟你分享他們所學,你會第一次發現,人生真的有雙贏這件事。」
阿晟是一個教科書控,從教科書上吸收了非常多的學問,尤其是編劇的教科書,一部劇如何去編輯?有架構?怎樣寫小傳、大綱?「而剪接也是一樣,只是剪接不用像編劇去做這麼繁複的事情。」阿晟非常建議從編劇角度去學習,可以收穫非常多。
從觀眾的角度思考
談到如何剪輯?對阿晟來說,每一個人都是很稱職的觀眾。他說:「剪接很重要的是,不是我要剪什麼,而是觀眾想看什麼?」
「首先,要先意識到你自己的視覺焦點在哪裡?」阿晟說明,你焦點放在哪,觀眾就看到什麼。觀眾看到什麼,他就會拼湊成什麼故事。
「其次,第一次看片的時候,千萬不要去分析它,否則你會喪失身為一名觀眾欣賞作品的情感。」阿晟說,要把電影當作一面鏡子,所有電影的情感都不是來自於電影,而是來自觀眾本身。放下所有成見,去感受這部片子。
最後,先從自己了解起,因為你也沒多特別。好比一個場面有四個男人,你會先看你認識的。一個篇幅有四個文字,你會先找你熟悉的。一個畫面,你會找比較亮的。有聲音,你會去找聲音的源頭。「其實電影就是觀眾尋找引導的過程,這些引導引發觀眾的想像,最終投射在電影裡面。」阿晟結論道:「所以必須去了解你的目標群眾,他們為什麼會愛這部片的原因,這就是成功剪接的秘訣。」
台灣的剪輯與環境
談到現在剪接的作業環境,阿晟提到:「剪接是一個團隊的工作,會有剪接師、順剪師、剪接助理、剪接室,通常是一個人的費用分配給這四個單位。」而且,剪輯不等於操作軟體,就像寫作跟寫字不一樣。想要當一名剪輯師,平時就要多看點編劇的書,多了解電影歷史,你必須了解大家忙的是什麼,你才有辦法把大家的努力去做刪減,做編輯。
至於編輯市場是否有一個公式?阿晟表示:「你篤信那樣的公式,你就準備過氣。就好像髮型,髮型沒有公式,但你要嗅到流行的風向。」
而一開始拍片時,製作方往往都會提出一些願景。好比說想和某美劇一樣,然後你就能調查美劇為何會在這時代異軍突起?為什麼大家渴望美劇這樣的風格?風格又是什麼?如何在台灣落實?過程必須努力研究這些觀眾會喜歡的東西。「把製作方導引跟觀眾聯結在一起,這就是剪接師最主要的職責,也是剪接真正的任務。」阿晟結論道。
《撰文者:蘇尉池》