入夜，雨不停地落下，街上行人撐著傘，不是剛下班趕回家，便是相約與朋友晚餐去。雨滴似乎越來越大顆，正敲擊著第一次舉辦實驗計畫小聚者Shary的心臟，她看著手上爆滿的預約名單，一瞥還空蕩蕩的教室，舉頭高掛的時鐘指針來到正式開場的七點，到底，真正到場的會有多少人呢…
人生如戲，戲如人生。那份看似滿場的名單，是一場夢，而真實人生是：小聚的教室變得寬敞，多了份輕鬆感，不認識的參加者自由交談著，啜飲咖啡或清香的高山茶，正式開場時，甚至傳來了一陣笑聲！
什麼是「微電影自由創作實驗計劃」呢？
第一位分享者─蕭培元，正是「微電影自由創作實驗計劃」（x.MIT）的發起人，一張拿著薩克斯風登玉山山頂的照片揭開小聚序幕，讓大家放鬆一笑。目前是資訊管理系講師兼準博士生的他，因為本身對多媒體資訊應用的興趣，再加上渴望培育年輕人的理念，透過微電影協會的社團召集同好，發起了這個計畫，期望能：實務拍攝一部微電影、出版微電影書籍、推廣微電影校園種籽計畫。
6秒短片分享到社群也能獲得上萬點擊率
「微電影與載具是密不可分的。」蕭培元從各類研究數據中發現，較多人使用手機看短片，10分鐘是一般人能接受的上限。有人會問，那些切成好幾集的短片，加起來很長，也算微電影嗎？「微電影分集往往是為了導流量。人們眼球專注力大約6-7分鐘，而日韓人則更短。」蕭培元這麼回應。在日本有BeeTV頻道，專為手機打造數位內容，每個節目平均3~5分鐘，每日更新速度之快，還延伸內容發展出周邊商品放在官網販售，是頗值得參考的商業模式。知名社群網站Twitter於2013年初推出新App：Vine，讓使用者上傳分享6秒鐘的短片。秒數之短，讓人不可思議，但足以讓對於「微電影」一詞似懂非懂的人更明白：微電影就是有別於傳統媒體、透過網路散播的短片。
從台灣放眼國際的微電影趨勢：台灣是創新型廣告
既然是短片，又何須冠上電影二字？「微電影具備故事性，以情感扣入人心。」蕭培元以《愛在家系列影片之二》媽媽的記憶體已滿這支微電影作最好的詮釋。綜觀各國的短片(微電影)型態，韓國Indieplug Inc.提供平台讓學生或年輕導演獨立製片後做數位發行，而使用者付費可下載微電影，目前下載付費率頗高。中國大陸則是各家影音頻道爭鳴，經營獨家影片。而其他國家如印度會偏重親情題材、法國喜好動畫敘事、英國則偏好奇幻手法。在台灣，微電影被當作是新型態的廣告，除了櫻花的愛在家系列主打品牌形象的微電影，知名歌手林俊傑此波發行新專輯，亦投入千萬預算拍攝10支微電影，就是看準了微電影的族群年輕、愛分享，當微電影不斷被分享流傳時，品牌精神也持續散播，所以，拍一部微電影要看其後續長尾效應，而不是立馬達成KPI啊！
一邊叫賣一邊說故事：睡褲就是我的角色識別
緊接著登場的，是第二位分享者：東默農。大家都很好奇，他那中國百大編劇頭銜的由來，從劇場編劇出身的東默農只是笑笑：「就是看準了獎金，參加了僅供新人投稿的劇本比賽，從報名到交稿的時間只有一個月，卻要寫好幾集！最後從千人中入圍百名。」雖然最後沒擠到前面，但對岸來接洽過，表示劇本很有創意，看來還是有可能被拍攝出來喔！
曾寫過四、五部舞台劇，也得過一些小說獎的東默農，今天穿的是「很正常打扮」的牛仔褲。想當初他現身微電影課程或講座時，總是穿著睡褲，大家都印象深刻，他說：「其實，睡褲就是我的角色識別。」下筆編劇時，角色的外在形象會透露出性格，如果要用旁白去描述角色的個性，那就真的會太弱了。回到東默農身上，透過這個特殊識別，他被大家瞧見，進而看到他的才華，因為，無法被看見的編劇，非常的心酸…編劇實務分享？其實是一場血淚史…
創作微電影劇本，要有把「作業」當「作品」的調整
文字創作者總是渴望產生「作品」，能夠被看見；但是，進入商業領域時，充滿需多需求(=限制)，創作變成了「作業」。東默農很快就體認到這一點，尤其台灣的拍片成本高，純創作不易，微電影需求又多以商業為主，因此，想要讓自己的作品被看見，需要與廠商合作來達到創作目的。
曾有編劇一年都沒入帳，因為電影尚未殺青。也有編劇朋友忙了一年，最後只領到一萬元。這是很少人願意投入編劇產業的實際面，但是，既然有創作熱情，就要訓練自己變成更實際的編劇。這或許就是東默農能夠一週內完成10分鐘腳本的原因。
夢境是天馬行空，人生是流水帳，戲劇是…有組織的衝突
東默農當場傳授編劇心法，就是兩句話：
「需要用更短的時間完成腳本，才符合經濟效益。」
「客戶需求永遠大於你的需求。」
尤其微電影本身較短，其實頗適合編劇投入，而在微電影腳本編劇實務面，基本上分四個階段：介紹與認同→上升與衝突→挑戰與高潮→解決與轉變。東默農當場就展示了一段腳本，也以櫻花牌微電影舉例，故事中製造了角色衝突、時間點衝突，累積堆疊衝突後，來個轉變：「如果灰姑娘持續掃地、沒有和王子在一起，好像就是少了什麼。」透過角色的轉變，才會有故事感。構思期間先產生這些「拼圖」，再來拼一起，才會發現「空白」之處，再行填補，可避免光是想一個梗就卡住的情況，讓編劇時更有效率。
最後，東默農也提到很實用的觀念：「先寫故事而非寫大綱。通常劇本在一開始要先經過業主那關，用故事完整表達情節才容易讓業主進入狀況，易於溝通。」理解業主、讓劇本有組織，就能讓工作有效率，他建議平時一定要多收集資料，產生靈感，「盡快完成能先完成的部分，不要害怕修改！」
從蕭培元的「帶薩克斯風登頂玉山」到東默農的「心機睡褲」，在微電影實驗小聚中，讓我們看到鮮明的兩個角色，傳達了兩個印象：「瘋狂」與「實際」，善於分析研究的培元看似理性，但其實含有瘋狂基因，而東默農似乎是嬉笑樂觀的創作者，卻能很實際地處理編劇工作，在「微電影實驗小聚」中應該還有更多奇人異士，等待你的下一次參與、發現！
