2010年，《當愛來的時候》奪得4項金馬獎。

2011年，《雞排英雄》創下1.3億票房。

2012年，《陣頭》創下3.3億票房。

如此輝煌的數字，究竟是怎麼辦到的？

每一部成功的電影背後，都有一雙默默的推手。今晚便邀請到監製孫國欽先生，向大家分享隱藏在電影背後的監製魔法。

「我從17歲開始當Sales，賣電鍋賣冰箱什麼都賣，那時候就深深地體會到：『客人要的，才是真的。』」孫國欽監製說，流利的口吻彷彿印證著這件事。自小，因父親孫明泉經營家族電影創作之故，他自小對於電影耳濡目染，但直到多年之後，他當過了Sales，將銷售概念與電影結合之後，才真正地踏入這個產業。「對我來說，現在還是一個Sales，是一個把電影當作產品來賣的Sales。」他說。

(主講：吉時娛樂創辦人─孫國欽)

當孫國欽監製開始談監製時，他的切入點既不是如何行銷，不是如何估預算，而是心態。「其實我並不像各位以為的那麼成功，」他看著大家：「我過去也曾經有失敗的經驗，但還是要盡量把心態調整到正面。我只能說，在電影界，你若是沒有很好的心態，很快會被淘汰。」 談到台灣產業與市場，孫國欽監製畫出了一個架構：「一個市場相對大，就能促進企業資金或實際參與，並進一步促進產業發展，最後再讓市場擴大，形成正向循環。」而台灣的狀況正好相反：市場小，造成企業不甘願，在這樣的情況下，產業則是沒有方向自由發展，最後發展出來的市場也就小了。 但有人會認為，就台灣目前票房來看，平均下來拍電影似乎就會賺錢，挺樂觀的。但孫國欽監製指出「九一定律」的存在：90%的票房來自於10%的電影，10%的票房來自90%的電影。雖然諷刺，但這也是台灣電影產業的現況。因為台灣電影產業的商業模組並不完整，甚至沒有正規的財務架構。像是支出沒有發片憑據、導演自行偷偷申請輔導金等，各式光怪陸離的事可能都會發生。

(孫國欽監製很大方的分享他所知道的電影相關數據，白版都寫滿了有利於行銷的重要資訊)

既然台灣的產業結構仍有缺陷，如何挑選一部好電影，就格外重要了。談到以個人經歷，孫國欽監製如何評估一部電影要不要做？他提出了五點作為說明，包括：故事題材與背景、演員國籍與知名度、語言、聲勢、通路。 對監製而言，前三項是最基本的，直接決定了這部電影該投入多少行銷，要造多少聲勢，要從哪裡造？尤其演員的部分，更能進一步解析演員是否兩岸國外？是否有名？這些問題的答案會影響預算的抓放，預算就會影響到第四、五點的策略和決定。

台灣電影產業的預算通常是抓多少？以常規來看，低預算約為 100萬到300萬。高預算則為700萬到1500萬。 「宣傳創造聲勢，聲勢創造預算，預算創造票房。」孫國欽監製說，一切息息相關。

(大家把握機會直接發問，講座結束後，繼續圍繞著孫監製進行更深入的交流)

亞里斯多德的三幕劇結構廣為人知，孫國欽監製也有他的三幕劇結構。開頭，描述主要演員的狀態；中間，演員不斷地到處碰壁；直到最後，角色面臨心態上的轉換，邁向劇情的終點。這三幕劇，看似單純結構，其實在描述的正是孫國欽監製一路走來的人生歷練。不論何種策略，孫國欽監製最常提到的「心態」，才是成為一名厲害監製的最簡單魔法。正如同孫監製所說：「永遠對自己的作品保持信心。失敗就失敗，錯了就認錯嘛，人總要永遠不斷前進。」